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젊은 인디아나 존스 - 역사

젊은 인디아나 존스 - 역사


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리뷰 작성자 댄 페리

젊은 인디아나 존스의 모험은 다음과 같은 이야기입니다.
흥분, 역사, 교육 및 유머. 관심 있으신 분들은
인디아나 존스가 어떻게 총격전 고고학자가 되었는지 알아내기
영화의 모험가는 시리즈를 시도하는 것이 좋습니다. 더
중요하게, 이 시리즈는 젊은 인디애나의 교육에 초점을 맞추고,
그 과정에서 역사에 대해 몇 가지를 가르쳐줍니다.

이 시리즈는 젊은 시절 인디애나를 중심으로 전개되며 그의 이야기를 따라갑니다.
그의 나머지 가족과 함께 여행과 모험. 각 모험
지도로 시작하여 시청자가 인디가 있는 지역을 알 수 있습니다.
가는 과정에서 우리에게 다소 간접적인 지리 교훈을 줍니다.
또한 시리즈에는 해야 할 사실을 유머러스하게 설명하는 방법이 있습니다.
존스 가족이 있는 곳의 역사와 함께. 예를 들어,
첫 번째 에피소드 인디애나는 미라화의 섬뜩한 세부 사항을 설명합니다.
모두가 핑계를 대면서 하나씩 저녁 식탁에서
갑자기 배탈이 났기 때문이다. 그러나
여전히 유령과 미라이므로 사실과 사실을 구분할 수 있어야 합니다.
이야기.

각 에피소드에는 엔터테인먼트와 교육이 있습니다. 하는 사람들
역사에 대한 몇 가지 일반적인 사항을 배우는 데 관심이 있습니다.
오래된 영화의 팬이라면 이 시리즈를 확인하는 것이 좋습니다.
둘 다 관심이 없다면 계속 진행하는 것이 좋습니다.

전투의 날은 Akins가 Roosevelt와 Churchill뿐만 아니라 일부 하위 참가자의 성격에 생명을 불어넣는 Trident Conference의 묘사로 시작됩니다. 머지 않아 우리는 해안의 폭풍처럼 군인들과 함께 시칠리아 해변에 도착했습니다. 이 책은 시칠리아를 점령하기 위한 짧은 전투와 이탈리아를 점령하기 위한 길고 어려운 전투를 모두 다루고 있습니다. 제2차 세계대전과 미군에 대해 더 알고 싶은 모든 이들에게 이 책을 추천한다.

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30년 전: 젊은 인디아나 존스 생산 시작

Lucasfilm은 실사 시리즈 TV에서 작업을 시작하기 전에 거의 20년 동안 영화를 제작해 왔습니다. 처음으로 선보인 공연은 매니악 맨션 (1990), 캐나다 아틀란티스 필름과 공동 제작. 그러나 Lucasfilm이 단독으로 만든 최초의 것은 젊은 인디아나 존스 연대기, 1992년 첫 방송.

일부는 역사적 로맨스, 일부는 젊음의 모험, 영 인디 역사와 교육에 대한 조지 루카스의 열정에서 부분적으로 영감을 받았습니다. 완료 후 인디아나 존스와 최후의 성전 (1989), 그는 대형 스크린 고고학자를 어린 시절로 데려가 TV 모험에 보내기로 결정했습니다. 9살부터 청년기까지 인디는 유명한 역사적 인물들과 함께 세계사를 형성할 중요한 사건에 참여했습니다. 목표는 젊은이들에게 과거에 대한 호기심을 불러일으키는 것이었습니다.

1년 이상의 집중적인 연구와 스크립트 개발 끝에 카메라가 처음 출시되었습니다. 영 인디 30년 전 오늘, 1991년 5월 13일. 화면과 화면 모두에서 그것은 위대한 모험의 시작이었습니다. 시리즈가 완성되기 전, 영 인디 유럽, 아시아, 아프리카, 태평양 및 북미 전역의 약 20여 개국에서 촬영하고 각 목적지에서 현지 배우와 스태프를 모집하여 진정으로 국제적인 노력을 기울였습니다.

아이러니하게도 지금까지 가장 많은 국가를 방문했을 시리즈가 사운드 스테이지에서 제작을 시작했습니다. 제작진은 그날 아침 8시 30분에 런던 남동쪽에 있는 Shepperton Studios에 있는 J Stage에 도착했고 캐스트는 30분 후에 도착했습니다. 그나마 이날의 설정은 첫 방송부터였다.

9살 인디(Corey Carrier)는 부모님과 가정교사와 함께 전 세계를 여행하며 아버지는 강의와 연구를 진행합니다. 이 첫 번째 장면은 영국에서 이집트 알렉산드리아로 가는 항해 중 저녁 식사를 하는 승객들을 묘사하고 있습니다. 그곳에서 Indy는 T.E. 로렌스(미래의 "아라비아의 로렌스")와 하워드 카터(투탕카멘 왕의 무덤의 미래 발견자).

세트장에서 특별한 "댄스 플로어"를 사용하여 배가 심하게 흔들리고 식사를 하는 사람들 사이에서 뱃멀미가 생기는 것을 시뮬레이션했습니다. 대부분의 경우 인디가 이집트 미라에 대한 소름 끼치는 세부 정보를 공유하기 시작한 후 견디기에는 너무 많습니다. 장면의 피날레에 남은 유일한 사람은 꾸준하고 자신감 있는 Henry Jones, Sr.(Lloyd Owen)뿐입니다. 독창적인 제작의 핵심 요소인 혀를 차는 유머와 지식을 섞은 것은 시작하기에 적합한 장면이었습니다.

30년 동안 Lucasfilm은 자체 유리를 젊은 인디아나 존스 연대기 1년 내내 전 세계를 누비며 인디만큼이나 많은 모험을 했던 헌신적인 출연진과 스태프.


모험가의 탄생

Indy의 어린 시절에 대한 대부분의 지식은 1992년 TV 시리즈에서 나옵니다. 젊은 인디아나 존스의 모험. 우리는 그를 인디아나 존스로 알고 있지만, 우리의 악랄한 주인공은 실제로 1899년 7월 1일에 헨리 월튼 존스 주니어로 태어났습니다. 그의 아버지 헨리 월튼 존스 시니어는 다음에서 유명하게 설명합니다. 최후의 십자군, Henry는 "Indiana"라고 불리는 알래스카 Malamute라는 개에서 자신의 별명을 가져 왔습니다.

에 따르면 젊은 인디아나 존스의 모험, 인디는 등반과 승마와 같은 다양한 신체 활동에 능숙한 능숙한 아이였습니다. 채찍에 대한 그의 관심은 순회 서커스를 방문했을 때 나타났고 채찍 행위에 매료되었습니다. 나중에 보시는 바와 같이 최후의 십자군, 이 재능은 보호용 채찍 외에는 아무것도 없는 서커스 동물로 가득 찬 기차에 갇힌 자신을 발견했을 때 필연적으로 연마됩니다.

인디애나가 9살이 되었을 때, 중세 역사의 매우 성공적인 교수였던 그의 아버지는 2년 동안 전 세계를 순회하며 그의 아들을 동반하기로 결정했습니다. 이것이 인디의 모험적인 라이프스타일의 시작이었다.


그는 끔찍한 교수

대학 교수는 두 가지 일을 해야 합니다. 학생을 가르치는 것과 학술 논문을 작성하는 것입니다. 누구나 알 수 있는 한, 인디아나 존스도 실제로 그렇게 하지 않습니다. 청중은 교실에서 인디를 한두 번 보았지만 좋은 모험이 오면 기꺼이 학생들을 포기하는 것처럼 보입니다. 근무 시간을 잊어버리십시오. Jones 교수의 학생 중 한 명이면 그가 수업에 전혀 나타나지 않으면 운이 좋을 것입니다. 잃어버린 방주의 습격자 소설화를 위해 그는 또한 불법은 아니지만 모든 종류의 윤리적 경계를 넘나드는 그의 학생들(또는 적어도 그들의 급우들)과 연결합니다.

적어도 실제 전문가에 따르면 인디는 학자가 아닙니다. 실제 고고학자들은 시간의 약 70%를 도서관에서 보내는 반면, 존스는 소문과 소문만 가지고 현장으로 향합니다. 그는 메모를 하지 않으며, "그의 출판 기록이 어떻게 되나요?"와 같은 저널 기사를 많이 쓰지 않는 것 같습니다. 한 학자가 묻습니다. 인디가 발견을 할 때, 마치 완전히 기능하는 죽음의 덫으로 가득 찬 동굴처럼 잃어버린 방주의 침입자, 그는 반짝이지만 역사적으로 덜 중요한 값싼 물건을 선호하여 그것들을 무시합니다. 풍자 출판물 McSweeney 's에 따르면 Indiana Jones가 임기를 거부당한 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그는 영웅일지 모르지만 학자로서 그는 스너프에 능하지 않습니다.


내용물

시나리오 작가 Lawrence Kasdan은 아내의 할머니의 이름을 따서 캐릭터의 이름을 지었고 캐릭터의 성은 캘리포니아의 Ravenwood Lane에서 따왔습니다. [1] 스필버그는 원래 여자친구 에이미 어빙의 역할을 의도했습니다. [2] Sean Young과 Stephanie Zimbalist가 오디션을 보았고 [1] [3] Barbara Hershey가 고려되었으며 [4] Debra Winger가 거절했습니다. [5] Steven Spielberg는 Karen Allen을 캐스팅했습니다. 국립 램푼 동물의 집. 앨런 스크린은 해리슨 포드가 인디애나 역으로 캐스팅되기 전에 팀 매디슨과 존 셰아를 상대로 테스트를 거쳤습니다. [1]

마리온에 대한 Kasdan의 묘사는 더 복잡했고 그녀는 초기 대본 초안에서 René Belloq에 진정으로 관심이 있었습니다. [4] 그녀와 Paul Freeman은 텐트 유혹 장면에서 더 많은 코미디를 추가했습니다. [1] 앨런은 그녀의 어머니에게 일어난 일, 15세 또는 16세에 인디애나와 로맨스, 네팔에서 보낸 시간과 같은 캐릭터에 대한 자신의 배경 스토리를 생각해 냈습니다. 스필버그는 그것을 "완전히 다른 영화"로 묘사했습니다. [4]

후에 잃어버린 방주의 침입자 석방되자 스필버그는 앨런이 복귀하기를 원했다. 인디아나 존스와 운명의 사원, 그러나 조지 루카스는 인디가 각 영화에서 다른 사랑의 관심을 가질 것이라고 결정했습니다. [1] 매리언은 에서 자주 조연 캐릭터가 되었습니다. 인디아나 존스의 추가 모험, 1983년 1월부터 1986년 3월까지 34개의 문제에 대해 실행된 Marvel Comics 타이틀. 1990년대 동안 Lucas는 작가 Rob MacGregor가 Bantam Books의 Indiana Jones 시리즈의 소설에 그녀를 포함시키는 것을 금지했습니다. "Indy는 Marion을 어떻게 만났습니까? 그들의 초기 만남에서 무슨 일이 일어났습니까? George는 분명히 미래를 위해 그것을 유지하고 싶었습니다. 아마도 우리는 Indy 4에서 알게 될 것입니다."라고 MacGregor는 추측했습니다. [6] Frank Darabont는 Marion을 다시 데려오는 것이 자신의 아이디어라고 주장했습니다. 크리스탈 해골의 왕국, 2002년부터 2004년까지 작가로 재직하는 동안. [7]

영화 편집

잃어버린 방주의 침입자 편집하다

Marion의 아버지인 Dr. Abner Ravenwood는 성서에 나오는 언약궤를 찾는 데 집착하는 고고학 교수였으며 젊은 Henry "Indiana" Jones의 멘토이기도 했습니다.

매리언은 이 시기에 인디아나 존스와 관계를 맺었다. 잃어버린 방주의 침입자). [8] Jones는 1926년 Ravenwoods를 갑자기 떠났습니다. 관계가 끝났을 때 Marion은 약 16-17세였으며 Jones는 10살 연상인 27세였습니다. 나중에 매리언은 존스를 꾸짖으며 "나는 어렸을 때였어요! 사랑에 빠졌어요! 그것은 틀렸고 당신은 그것을 알고 있었습니다!"라고 말했습니다. 존스는 조금도 후회하지 않고 "당신이 무엇을 하고 있는지 알고 있었군요."라고 간단히 대답했습니다.

Jones는 두 사람과의 연락을 끊은 후 고고학 교수로서의 경력에 ​​집중하기 위해 미국으로 돌아왔고 Marion과 그녀의 아버지는 네팔에 정착했습니다. 그녀는 나중에 매니저(그녀의 아버지)가 사망하고 그녀에게 맡긴 후 지역 선술집 "The Raven"을 운영하기 시작했습니다. 그녀는 알코올에 대한 높은 내성을 이용하여 내기를 걸고 테이블 아래에서 술집의 손님들을 자주 마셨습니다. 그녀는 "스타일로" 돌아올 수 있는 충분한 돈이 있을 때까지 미국으로 돌아가기를 거부했습니다.

1936년, 매리언은 존스가 원래 그녀의 아버지가 발견한 유물인 라 지팡이의 투구를 위해 돈을 제안했을 때 존스와 다시 연락하게 되었습니다. 처음에는 마지 못해 그녀는 안경을 쓴 게슈타포 요원 Arnold Toh가 직접 작품을 요구하기 위해 도착했을 때 협력해야 했습니다. 이어지는 싸움에서 선술집에 불이 붙었다. 매리언은 존스에게 약속한 대가를 모두 지불할 때까지 그녀는 그의 파트너라고 말했다. 그녀는 그런 다음 나치에 의해 체포되었습니다. Indy는 그녀가 묶인 것을 우연히 발견하고 나치 텐트 중 하나에서 재갈을 물릴 때까지 그녀가 죽었다고 믿었습니다. 탈출하면 원치 않는 관심이 너무 많이 끌릴 것이라고 생각하여 인디는 그녀를 묶인 채로 두었지만 돌아오겠다고 약속했습니다. 그러나 인식된 배신은 마리온이 납치범들과 협력하기를 거부하는 데 영향을 미치지 않았습니다. Belloq의 진격은 탈출 시도를 중단시켰을 뿐이었고 Toht의 심문도 마찬가지로 이례적인 저항에 부딪혔습니다. 존스의 라이벌인 르네 벨로크에게 붙잡혀 도망친 후, 그녀는 존스가 나치로부터 언약궤를 되찾는 것을 도왔습니다. 그 과정에서 두 사람은 다시 관계를 회복했다.

크리스탈 해골의 왕국 편집하다

Jones는 고고학적 유물을 계속 추구했고, Marion은 The Raven's Nest라는 이름의 바를 뉴욕시에 열기 전에 저널리즘에 손을 댔습니다. 한동안 그녀는 Marshall College의 박물관 홍보 담당관으로도 일했습니다. 그러나 계획된 결혼식을 일주일 앞두고 인디는 그녀가 미래의 아들인 헨리 "머트" 존스 3세를 임신했다는 사실을 모르고 아무런 설명도 없이 그녀를 떠났습니다. Marion은 Mutt가 태어난 지 3개월 후에 RAF 조종사 Colin Williams(Jones가 처음에 그녀에게 소개한)와 관계를 시작했으며 결국 결혼하여 Colin이 제2차 세계 대전 중에 사망할 때까지 행복하게 살았습니다. Jones의 별난 오랜 친구인 Harold Oxley는 Mutt를 키우는 데 도움을 주어 두 번째(기술적으로 세 번째) 아버지 역할을 했습니다.

Mutt가 태어난 지 20년 후, 러시아인들은 Oxley가 쫓던 신화적인 수정 두개골을 찾기 위해 Oxley를 점령했습니다. 그녀가 옥슬리를 찾으려고 하는 것이 잡혀간 후, 매리언은 존스를 찾기 위해 뮤트를 보냈습니다. 필사적인 탈출 시도 후, 그녀는 무지하게 남아 있던 Jones에게 Mutt가 실제로 그의 아들이라는 것을 밝혔습니다. 모험을 하는 동안 그녀와 존스는 서로에 대한 사랑을 다시 깨달았습니다. 집으로 돌아온 그들은 결혼했고 함께 모험을 계속하기로 했습니다. [9]


글쎄, 이 글을 쓰는 시점에서 Paramount+는 여전히 "CBS All Access"라고 불리며, 재합병될 때까지 CBS와 Paramount는 별도의 회사였기 때문입니다. ~ 아니다 더 이상 별도의 회사. 따라서 2021년 1월 현재 Indiana Jones 영화는 CBS All Access로 전환되었으며 곧 3월에 Paramount+가 됩니다.

그래서, 예, 당신이 원하지 않는 한 임차료 Amazon Prime 또는 iTunes의 인디아나 존스 영화, Indy, Marcus Brody, Marion Ravenwood 및 Indy의 아빠(Sean Connery)의 모험이 바로 여기 CBS All Access/Paramount+에 있습니다.

  • 잃어버린 방주의 침입자 (1981)
  • 운명의 사원 (1984)
  • 최후의 십자군 (1989)
  • 크리스탈 해골의 왕국 (2008)

리셉션 [ 편집 | 소스 편집 ]

젊은 인디아나 존스 연대기 23개 부문에서 10개의 에미상을 수상했지만 1994년 골든 글로브 최우수 드라마 시리즈 부문 후보에 올랐지만 팬들로부터 엇갈린 반응을 얻었다. 1993년 Corey Carrier는 "텔레비전 시리즈에 출연한 최고의 젊은 배우" 부문에서 Young Artist Award에 노미네이트되었습니다. 1994년 David Tattersall은 "일반 시리즈 영화 촬영 부문에서 뛰어난 성과" 부문에서 ASC 상 후보로 지명되었습니다. 이 시리즈는 많은 상을 받았지만 비판의 몫도 받았습니다. 뉴욕 타임즈 파일럿을 '투박하다'고 표현한 ⏃]은 쇼의 교육적 요소가 너무 뻔하고 강제적이며 관객의 사전 지식에 지나치게 의존한다고 느꼈다. 텔레비전 폭력에 대한 전국 연합(National Coalition on Television Violence)은 에피소드당 평균 60건의 폭력 행위로 1993년 가장 폭력적인 텔레비전 시리즈로 이 시리즈를 선정했습니다. 의도적으로 일관성이 없는 톤과 스타일, 두 배우가 영인디를 연기한다는 점에서 이 시리즈는 비판을 받아왔다. ⏉] ⏊]

와의 인터뷰 중 엔터테인먼트 위클리"Young Indiana Jones and the Mystery of the Blues" 촬영장에서 진행되었던 Harrison Ford는 "내가 생각하는 한 이 쇼는 TV에서 가장 좋은 작품이며 내 관계와 아무 관련이 없습니다. 인디아나 존스에게". ⏋] 의 캐릭터들 미스터리 사이언스 시어터 3000 1990년대 초반의 여러 에피소드에서 쇼를 참조하십시오. 영화 역사가 Laurent Bouzereau와 Jody Duncan이 언급했듯이 이 시리즈는 영화 제작에 엄청난 영향을 미쳤습니다. 스타 워즈: 에피소드 I 유령의 위협, 첫 번째 할부 스타 워즈 제작자 Rick McCallum에 따르면 제작을 위한 템플릿으로 사용되는 프리퀄 3부작, 영 인디 영화를 만드는 새로운 방법을 배우기 위한 시험대였다. 17개의 에피소드를 만들 때 하나의 영화로 취급했다. 조지 루카스에게 쇼를 만드는 것은 그의 경력 중 가장 행복한 시간 중 하나였으며 궁극적으로 실현되지 않은 실사를 추구하는 데 관심을 키우는 데 도움이 되었습니다. 스타 워즈 보여 주다. ⏍]

2000년 영화에서 원더 보이즈, 클립 젊은 인디아나 존스 에피소드 "Ireland, April 1916"은 캐릭터가 채널을 변경하는 동안 TV에서 볼 수 있습니다. 카툰 네트워크 스톱모션 시리즈의 2006년 에피소드 로봇 치킨 패러디한 어린 인디아나 존스가 등장한다. 잃어버린 방주의 침입자. 패밀리 가이 프로듀서 Seth MacFarlane은 Joel McNeely와 함께 앨범의 확장 버전을 발표했습니다. 영 인디 노래 "She's Wonderful, Too", ⏎]은 원래 "Young Indiana Jones and Scandal of 1920"을 위해 작곡되었습니다. 의 아들 조나단 카스단 잃어버린 방주의 침입자 작가 로렌스 캐스단(Lawrence Kasdan)과 5편의 대본 개발에 참여했던 인디아나 존스 할부는 쇼를 사랑했으며 개인적으로 모험을 정경으로 받아들인다고 말했습니다. ⏐]


내용물

1973년에 조지 루카스는 다음과 같이 썼다. 인디애나 스미스의 모험. [1] 좋아요 스타 워즈, 1930년대와 1940년대 영화 연재물의 현대판을 만들 수 있는 기회였습니다. [2] Lucas는 몇 주 동안 그와 함께 일한 Philip Kaufman과 개념에 대해 논의했고 언약궤를 MacGuffin으로 결정했습니다. Clint Eastwood가 Kaufman을 고용하여 글을 쓰면서 프로젝트가 중단되었습니다. 무법자 조시 웨일즈. [3] 1977년 5월 Lucas는 마우이의 엄청난 성공을 피하기 위해 마우이에 있었습니다. 스타 워즈. 그의 친구이자 동료인 스티븐 스필버그(Steven Spielberg)도 직장에서 휴가를 보내고 있었습니다. 세 번째 종류의 가까운 만남. 스필버그는 루카스에게 제임스 본드 영화를 만드는 데 관심이 있다고 말했지만 루카스는 그에게 "제임스 본드보다 더 나은" 아이디어에 대해 이야기하면서 잃어버린 방주의 침입자. 스필버그는 그것을 "하드웨어 없는 제임스 본드 영화"라고 불렀고 [4] 좋아했고 캐릭터의 성을 존스로 바꾸었습니다. [2] 스필버그와 루카스는 5편의 인디아나 존스 영화를 위해 파라마운트 픽처스와 계약을 맺었다. [4]

스필버그와 루카스는 인디아나 존스와 운명의 사원 각각의 이별과 이혼에 따른 개인적인 기분 때문에 훨씬 더 어둡습니다. Lucas는 나치가 다시 악당이 되는 것을 원하지 않기 때문에 이 영화를 프리퀄로 만들었습니다. 그는 원숭이 왕과 유령의 성에 관한 아이디어를 가지고 있었지만 결국 Sankara Stones를 만들었습니다. [5] 그는 인도 문화에 대한 그들의 관심을 알고 있었기 때문에 Willard Huyck와 Gloria Katz를 고용하여 대본을 작성했습니다. [6] 에서 삭제된 주요 장면 잃어버린 방주의 침입자 이 영화에는 거대한 구르는 징을 방패로 한 탈출, 뗏목에서 비행기에서 떨어지는 것, 광산 수레 추격전이 포함되었습니다. [2] 세 번째 영화에서 스필버그는 루카스가 성배를 제안하기 전에 원숭이 왕과 유령의 성 개념을 다시 방문했습니다. 스필버그는 이전에 이것을 너무 미묘하다고 거부했지만, 아버지와 아들의 이야기를 고안하고 "모두가 추구하는 성배는 아버지와 화해를 추구하는 아들과 아들과 화해를 추구하는 아버지에 대한 은유가 될 수 있다"고 결정했습니다. [7]

1989년 발매 이후 인디아나 존스와 최후의 성전, 루카스는 다음 편을 이끌어갈 좋은 플롯 장치가 생각나지 않아 시리즈를 끝내고 대신 제작을 선택했습니다. 젊은 인디아나 존스 연대기, 그의 초기 몇 년 동안 캐릭터를 탐구했습니다. Ford는 1920년 시카고에서 자신의 모험을 이야기하면서 한 에피소드에서 인디애나를 연기했습니다. 루카스가 1992년 12월에 포드의 역할을 촬영했을 때, 그는 그 장면이 1950년대의 오래된 인디애나를 배경으로 한 영화의 가능성을 열어주었다는 것을 깨달았습니다. 영화는 음모 장치로 외계인을 사용하는 공상 과학 1950년대 B-영화를 반영할 수 있습니다. [8] 포드는 루카스에게 "내가 그런 스티븐 스필버그 영화에 출연할 수 없다"고 말하면서 새로운 각도를 싫어했다. [9] 외계인을 묘사한 스필버그 자신 세 번째 종류의 가까운 만남 그리고 E.T. 외계인, 저항했다. 루카스는 젭 스튜어트가 1993년 10월부터 1994년 5월까지 대본으로 만든 이야기를 고안했습니다. [8] 루카스는 인디애나의 결혼을 원했고, 헨리 존스 시니어가 돌아올 수 있기를 바랐고, 그의 아들이 그가 하는 일에 만족하는지에 대한 우려를 표명했습니다. 달성했습니다. 이오시프 스탈린이 심령 전쟁에 관심이 있다는 것을 알게 된 루카스는 러시아인을 악당으로, 외계인을 초능력으로 삼기로 결정했습니다. [10] Stuart의 다음 드래프트에 따라 Lucas는 다음을 기용했습니다. 최후의 십자군 작가 Jeffrey Boam은 다음 세 가지 버전을 작성했으며 마지막 버전은 1996년 3월에 완성되었습니다. 3개월 후, 독립 기념일 스필버그는 루카스에게 외계인 침공 영화를 만들지 않을 것이라고 말했다. 세계의 전쟁 2005). Lucas는 다음 작업에 집중하기로 결정했습니다. 스타 워즈 대신 프리퀄. [8]

2000년 스필버그의 아들은 다음이 언제냐고 물었다. 인디아나 존스 영화가 개봉되어 프로젝트를 되살리는 데 관심을 갖게 되었습니다. [11] 같은 해 포드, 루카스, 스필버그, 프랭크 마샬, 캐슬린 케네디는 미국 영화 연구소(American Film Institute)가 포드에 헌정하는 동안 만나 다시 인디아나 존스 영화를 만드는 경험을 즐기기로 결정했습니다. 스필버그는 또한 이 기간 동안 그의 많은 어두운 영화에서 휴식을 취하면서 시리즈로 복귀하는 것을 발견했습니다. [12] 스필버그와 루카스는 외계인이 등장하는 B-영화의 중심 아이디어에 대해 논의했고, 루카스는 이 아이디어를 바탕으로 수정 해골을 사용할 것을 제안했습니다. Lucas는 이 인공물이 방주만큼 매력적이라는 것을 발견하고 [13] 젊은 인디아나 존스 공연 취소 전 에피소드. [8] M. Night Shyamalan은 의도된 2002년 촬영을 위해 글을 쓰기 위해 고용되었지만 [11] 그는 작업에 압도되었고 Ford, Spielberg 및 Lucas에게 초점을 맞추는 것이 어렵다고 주장했습니다. [14] Stephen Gaghan과 Tom Stoppard도 접근했습니다. [11]

다양한 저술을 남긴 프랭크 다라본트(Frank Darabont) 젊은 인디아나 존스 에피소드는 2002년 5월에 쓰기 위해 고용되었습니다. [15] 제목이 그의 대본 인디아나 존스와 신들의 도시, [8] 1950년대를 배경으로, 전 나치가 존스를 쫓습니다. [16] Spielberg는 나치 전범을 보호했다고 주장되는 아르헨티나의 Juan Perón과 같은 실제 인물 때문에 아이디어를 생각해 냈습니다. [8] Darabont는 Spielberg가 대본을 좋아한다고 주장했지만 Lucas는 그것에 문제가 있었고 스스로 쓰기로 결정했습니다. [8] Lucas와 Spielberg는 1950년대 배경이 냉전을 무시할 수 없으며 러시아인이 더 그럴듯한 악당임을 인정했습니다. 스필버그는 감독 후 나치를 풍자할 수 없다고 결정했다. 쉰들러 리스트, [17] Ford는 "우리는 나치를 벗어났다"고 느꼈습니다. [9] Darabont의 주요 공헌은 Marion Ravenwood를 인디애나의 연인으로 재도입한 것이지만 그는 그들에게 13세 딸을 주었고 Spielberg는 이 딸이 너무 비슷하다고 판단했습니다. 잃어버린 세계: 쥬라기 공원. [8]

Jeff Nathanson은 2004년 8월에 Spielberg와 Lucas를 만났고 2005년 10월과 11월에 다음 초안을 제출했습니다. 원자 개미. David Koepp은 거기에서 계속해서 대본에 자막을 제공했습니다. 세계의 파괴자, [8] Robert Oppenheimer의 인용문을 기반으로 합니다. 로 변경되었습니다. 크리스탈 해골의 왕국, Spielberg가 실제로 플롯 장치라는 이름을 붙인 더 매력적인 제목을 찾았기 때문입니다. [18] Koepp은 Mutt의 캐릭터를 괴짜로 묘사하고 싶었지만 Lucas는 그가 영화에서 말론 브란도를 닮아야 한다고 설명하면서 거부했습니다. 와일드 원 "그는 인디애나 존스의 아버지가 [그를] 생각했던 것이어야 합니다. 저주는 자신의 아들의 형태로 돌아옵니다. 그는 아버지가 참을 수 없는 모든 것입니다." [8] Koepp은 영화의 "러브 다이얼로그"에서 Lawrence Kasdan과 협력했습니다. [19]

월트 디즈니 컴퍼니가 소유한 인디아나 존스 2012년 루카스가 40억 달러에 매각한 시리즈 제작사인 루카스필름을 인수한 이후 지적재산권을 보유하고 있습니다. [20] Walt Disney Studios는 미래에 대한 배포 및 마케팅 권한을 보유하고 있습니다. 인디아나 존스 파라마운트가 처음 4편의 영화에 대한 배급권을 유지하고 추가 영화에서 "재정적 참여"를 받는 2013년 이후 영화. [21] [22] [23]

영화 미국 출시일 감독 각본 스토리 생산
잃어버린 방주의 침입자 1981년 6월 12일 ( 1981-06-12 ) 스티븐 스필버그 로렌스 카스단 조지 루카스와 필립 카우프만 프랭크 마샬
인디아나 존스와 운명의 사원 1984년 5월 23일 ( 1984-05-23 ) 윌라드 휴이크와 글로리아 카츠 조지 루카스 로버트 와츠
인디아나 존스와 최후의 성전 1989년 5월 24일 ( 1989-05-24 ) 제프리 보암 조지 루카스와 메노 메이예스
인디아나 존스와 크리스탈 해골의 왕국 2008년 5월 22일 ( 2008-05-22 ) 데이비드 켑 조지 루카스와 제프 네이선슨 프랭크 마샬
제목 없는 영화 2022년 7월 29일 ( 2022-07-29 ) 제임스 맨골드 제임스 맨골드, 제즈 버터워스, 존-헨리 버터워스 [24] 제임스 맨골드 프랭크 마샬, 캐슬린 케네디, 사이먼 엠마누엘, 스티븐 스필버그 [25]

잃어버린 방주의 침입자 (1981) 편집

첫 번째 영화는 1936년을 배경으로 합니다. 인디아나 존스(해리슨 포드)는 나치 독일보다 먼저 언약궤를 찾기 위해 정부 요원에게 고용됩니다. 나치에는 방주를 포함하여 종교 유물을 찾는 팀이 있습니다. [26] 나치는 인디애나의 라이벌이자 프랑스 고고학자 르네 벨로크(폴 프리먼)의 도움을 받고 있다. 그의 전 연인이자 거친 술집 주인인 매리언 레이븐우드(카렌 앨런)와 그의 친구 살라(존 리스-데이비스)의 도움으로 인디애나는 이집트에서 방주를 되찾을 수 있습니다. 나치는 방주를 훔치고 인디애나와 마리온을 함락시킨다. 벨로크와 나치는 방주를 여는 의식을 치루지만, 방주의 분노에 모두 죽임을 당한다. 눈을 감고 살아남은 인디애나와 매리언은 방주를 미국으로 가져가 정부의 비밀 창고에 보관합니다.

인디아나 존스와 운명의 사원 (1984) 편집

두 번째 영화는 1년 전인 1935년을 배경으로 한다. 잃어버린 방주의 침입자. 인디애나는 가수 겸 배우인 Willie Scott(Kate Capshaw)와 그의 12살 조수 Short Round(Jonathan Ke Quan)의 도움으로 중국 갱단에서 탈출합니다. 세 사람은 인도의 불시착한 땅에서 아이들이 납치된 마을을 만납니다. Mola Ram(Amrish Puri)이 이끄는 Thuggee도 신성한 Sankara Stone을 가져갔고, 이 돌을 사용하여 세계를 장악했습니다. 인디애나는 Mola Ram의 사악한 힘을 극복하고 아이들을 구하고 돌을 올바른 위치로 되돌려 자신의 용병 성격을 극복합니다. 이 영화는 인디의 대학이나 적대적인 정치 단체가 등장하지 않고 고고학에 덜 초점을 맞추었기 때문에 프랜차이즈에서 아웃라이어로 주목받았습니다.

인디아나 존스와 최후의 성전 (1989) 편집

세 번째 영화는 1938년을 배경으로 한다. 인디애나와 그의 친구 마커스 브로디(덴홀름 엘리엇)는 성배를 찾기 위해 미국 사업가 월터 도노반(줄리안 글로버)의 지시를 받는다. 그들은 엘사 슈나이더 박사(앨리슨 두디)와 팀을 이루어 인디애나의 소원했던 아버지 헨리(숀 코너리)가 실종되기 전에 떠났던 곳에서 이어집니다. 도노반과 엘사는 인디애나로 하여금 성배를 찾도록 돕기 위해 헨리 존스를 체포한 나치와 동맹을 맺게 됩니다. 그러나 인디애나는 그의 연구로 가득 찬 아버지의 일기를 되찾고 성배의 위치를 ​​찾기 전에 그를 구출합니다. 도노반과 엘사는 성배의 유혹에 빠지고, 인디애나와 헨리는 유물을 찾는 것보다 서로의 관계가 더 중요하다는 것을 깨닫는다.

인디아나 존스와 크리스탈 해골의 왕국 (2008) 편집

네 번째 영화는 그로부터 19년 후인 1957년을 배경으로 한다. 최후의 십자군. 인디애나는 새로운 모험에 뛰어들기 전에 조용히 삶의 가르침을 받고 있습니다. 그는 수정 해골을 얻기 위해 Irina Spalko(Cate Blanchett)가 이끄는 소련 요원과 경쟁합니다. 그의 여행은 네바다, 코네티컷, 페루, 그리고 브라질의 아마존 열대 우림을 가로질러 그를 데려갑니다. 인디애나는 그의 가장 친한 친구 중 한 명인 Mac(Ray Winstone)의 배신에 직면하고, Mutt Williams(Shia LaBeouf)라는 그리스인을 소개받고 그의 아들(그의 본명은 Henry Jones III로 밝혀짐)인 것으로 밝혀졌습니다. 첫 번째 영화에서 소개된 마리온 레이븐우드와 재회하고 결국 결혼합니다.

제목 없는 다섯 번째 영화(2022) 편집

개발 지옥을 겪은 후(전편에서와 같이), [11] 다섯 번째 인디아나 존스 이 영화는 James Mangold가 각본과 감독을 하고 [27] [28] Ford가 타이틀 캐릭터를 연기하기 위해 돌아오고 [29] Spielberg, Marshall 및 Kathleen Kennedy가 프로듀싱하는 Disney에 의해 발표되었습니다. [30] 2022년 7월 29일에 개봉될 예정입니다. [31] Frank Marshall은 이 영화가 속편이 될 것이라고 확언했으며, [32] 2020년 5월에 쓰기 시작했다고 말했습니다. [30] 전 디즈니 CEO 밥 아이거(Bob Iger)는 이 영화가 프랜차이즈 전체의 결말이 아닐 것이라고 말했다. [33]

포드는 개발하는 데 20년이 더 걸리지 않으면 다섯 번째 영화로 돌아올 것이라고 말했습니다. [34] 2008년에 Lucas는 "다음에는 Shia LaBeouf를 주연으로 만들고 마지막 영화에서 Sean Connery가 했던 것처럼 Harrison Ford가 돌아오도록 할 것"이라고 제안했지만 [35] 나중에는 그렇지 않을 것이라고 말했습니다. [36] [a] 2008년 8월, 루카스는 잠재적인 플롯 장치를 연구하고 있었고 스필버그가 다섯 번째 영화에 대한 아이디어에 열려 있다고 말했습니다. [37] [b] 2010년 11월, 포드는 자신과 스필버그가 루카스가 그들에게 아이디어를 제시하기를 기다리고 있다고 말했습니다. [39] 2011년 3월 Karen Allen은 "내가 아는 것은 그들이 좋아하는 이야기가 있다는 것입니다. 이는 큰 발전입니다." [40] 2012년 7월 Frank Marshall은 "이 프로젝트에 작가가 있을 때까지는 켜져 있지 않습니다."라고 밝혔습니다. [41]

2012년 10월 월트디즈니컴퍼니는 루카스필름을 인수하여 디즈니에 소유권을 부여했습니다. 인디아나 존스 지적 재산권. [42] [43] 2013년 12월 월트디즈니 스튜디오가 미래의 배급 및 마케팅 판권을 사들였다. 인디아나 존스 파라마운트 픽쳐스가 모든 추가 영화에서 "재정적 참여"를 받는 영화. [21] [22] [23] 2013년 12월 스튜디오 회장인 Alan Horn은 다음과 같이 말했습니다. 인디아나 존스 필름은 적어도 2-3년 동안 준비되지 않을 것입니다. [44] 2015년 5월 허영 박람회, 캐슬린 케네디(Kathleen Kennedy)는 "언젠가 이 회사 안에서 또 다른 영화가 만들어질 것이다. . 우리는 아직 대본 작업을 시작하지 않았지만 그것에 대해 이야기하고 있다"고 말하면서 다섯 번째 영화에 대한 계획을 확인했다. [45]

2016년 3월 15일 디즈니는 2019년 7월 19일에 다섯 번째 영화가 공개될 것이라고 발표했으며, 포드는 그의 역할을 다시 맡고 스필버그는 감독하고 켑은 각본을 쓰고 케네디와 마샬은 제작자로 활동합니다. 6월에 스필버그는 루카스가 총괄 프로듀서로 돌아올 것이라고 확인했습니다. 데드라인 할리우드 달리 보고했다. [46] [47] 스필버그는 또한 존 윌리엄스가 악보를 작곡하기 위해 돌아올 것이라고 발표했습니다. [48] ​​2017년 4월 25일 공식적으로 스타 워즈 웹사이트는 영화의 개봉일을 2020년 7월 10일로 업데이트했습니다. [49] 2017년 9월, 밥 아이거는 포드와 프랜차이즈의 미래는 알 수 없지만 영화는 "일회성"이 아닐 것이라고 말했습니다. 스필버그는 인디애나가 죽임을 당하지 않을 것이라고 약속했고, [33] 켑은 머트가 영화에서 돌아오지 않을 것이라고 말했다. [50] 2018년 1월, 데드라인 할리우드 스필버그가 영화 완성 후 차기작으로 주목하고 있다고 보도했다. 레디 플레이어 원. [51] [ㄷ]

2018년 6월, Jonathan Kasdan이 Koepp의 대본 작가로 교체되었으며 이 영화는 2020년 개봉일을 놓칠 것이라고 보고되었습니다. [53] [54] 그 후 얼마 지나지 않아 디즈니는 영화의 개봉일을 2021년 7월 9일로 연기했습니다. [55] 몇 달 후 마샬은 "작가의 방이라고 할 수 있을지 모르겠지만 많은 사람들이 우리는 피치 아이디어와 사물을 신뢰합니다." [56] 2019년 5월, Kasdan은 처음부터 그의 대본을 썼지만 그의 작품은 이제 "완전히 다른 전제"를 사용하는 시나리오를 사용한 Dan Fogelman으로 대체되고 있다고 보고되었습니다. [57] 두 달 후, 포드는 영화가 "내년 언젠가 촬영을 시작해야 한다"고 말했다. [58] 이후의 보고서에 따르면 촬영 시작이 2020년 4월로 좁혀져 [59] 주요 촬영이 Iver에 위치한 Pinewood Studios에서 진행될 것이라고 제안했습니다. [60] 2019년 9월에 Koepp은 프로젝트를 다시 진행 중이며 "이번에 좋은 아이디어를 얻었다"고 말했습니다. [61] [디]

2020년 2월, 스필버그는 "인디의 채찍을 새로운 세대에게 전달하여 이야기에 대한 관점을 전달하고 싶다"고 말하며 감독직에서 물러났습니다. [63] James Mangold가 이 영화를 감독할 것이며 [30] Spielberg는 "실제" 프로듀서로 계속 붙어 있을 것입니다. [63] 2020년 4월, 코로나19 팬데믹으로 인해 영화의 개봉일이 2022년 7월 29일로 연기된 것으로 알려졌다. [31] 2020년 5월, 마샬은 대본 작업이 "막 시작됐다"고 말했다. [30] In separate interviews, Koepp and Marshall revealed that Mangold was working on the story. [27] [64] [65] In January 2021, John Rhys-Davies expressed interest in reprising his role of Sallah. [66] In April 2021, Phoebe Waller-Bridge, Mads Mikkelsen, [67] and Thomas Kretschmann [68] joined the cast, [69] with production scheduled to begin later that year. Williams was confirmed to return as composer, [25] and that Jez and John-Henry Butterworth would be co-writing the film with Mangold. [24]

In May 2021, Mads Mikkelsen was quoted as saying he had read the script and that "it was everything I wished it to be." [70] Later that month, Boyd Holbrook and Shaunette Renée Wilson joined the cast. [71] Filming began in June 2021, [72] including on location at Bamburgh Castle, [73] North York Moors Railway, [74] and Leaderfoot Viaduct [75] in the Scottish Borders.

SeasonEpisodes원래 방영
첫 방송마지막 방송회로망
16March 4, 1992 ( 1992-03-04 ) April 8, 1992 ( 1992-04-08 ) ABC
222September 21, 1992 ( 1992-09-21 ) July 24, 1993 ( 1993-07-24 )
TV films4October 15, 1994 ( 1994-10-15 ) June 16, 1996 ( 1996-06-16 ) The Family Channel

A television series titled 젊은 인디아나 존스 연대기 (1992–1996) featured three incarnations of the character: Sean Patrick Flanery played Indiana aged 16–21 Corey Carrier played an 8- to 10-year-old version in several episodes and George Hall narrated the show as the 93-year-old Jones, who bookended each episode. Lucas began developing the series in 1990 as "edutainment" that would be more cerebral than the films. The show was his first collaboration with producer Rick McCallum, and he wrote the stories for each episode. Writers and directors on the show included Carrie Fisher, Frank Darabont, Vic Armstrong, Ben Burtt, Terry Jones, Nicolas Roeg, Mike Newell and Joe Johnston. 에서 Chronicles, Jones crosses paths with many historical figures, played by stars such as Daniel Craig, Christopher Lee, Bob Peck, Jeffrey Wright, Marc Warren, Catherine Zeta-Jones, Elizabeth Hurley, Anne Heche, Vanessa Redgrave, Julian Fellowes, Timothy Spall and Harrison Ford as a 50-year-old Indiana in one episode (taking the usual place of Hall). [76] [77] [78]

The show was filmed in over 25 countries for over 150 weeks. Season one was shot from March 1991 to March 1992 the second season began two months later and wrapped in April 1993. [79] The ABC network was unsure of Lucas's cerebral approach, and attempted to advertise the series as an action-adventure like the films. Ratings were good if unspectacular, and ABC was nervous enough to put the show on hiatus after six episodes until September 1992. [76] With only four episodes left of the second season to air, ABC eventually sold the show to the Family Channel, who changed the format from 50-minute episodes to 90-minute TV movies. Filming for the final four episodes took place from January 1994 to May 1996. [79] 젊은 인디아나 존스 연대기 received a mixed reception from fans, although it won 10 Emmy Awards out of 23 nominations, as well as a 1994 Golden Globe nomination for Best Drama series. It was also an experimentation ground in digital effects for Lucasfilm. [76]

The original broadcast versions of some episodes were briefly released in Japan on laserdisc in 1993 and on VHS in 1994. However, Lucas drastically reedited and restructured the show for its worldwide home video release. Major structural changes were made, including the complete removal of the 'bookend' sections narrated by the 93-year-old Jones, and the editing of all the one-hour episodes together into two-hour episodes. Approximately half of the series was released on VHS in various markets around the world in 1999, but the entire series was not released until its DVD debut, in a series of three boxsets released from 2007 to 2008, to tie in with the theatrical debut of Kingdom of the Crystal Skull. Among other extras, the DVDs include approximately 100 new historical featurettes.

Cast Edit

This is a list of characters who have appeared in the 인디아나 존스 film franchise.

캐릭터 영화 시리즈 Television series
잃어버린 방주의 침입자 Temple of Doom Last Crusade Kingdom of the Crystal Skull Untitled film The Young Chronicles
시즌 1 시즌 2
Dr. Henry "Indiana" Jones Jr. Harrison Ford Harrison Ford Harrison Ford Sean Patrick Flanery (age 16–21)
Corey Carrier (age 8–10)
George Hall (age 93)
River Phoenix
(age 13) [80]
Boutalat (age 3) Harrison Ford (age 50)
Neil Boulane (infant)
Marcus Brody Denholm Elliott Denholm Elliott Denholm Elliott
(photograph)
Sallah John Rhys-Davies John Rhys-Davies John Rhys-Davies
(photograph)
Marion Ravenwood Karen Allen Karen Allen
René Belloq Paul Freeman [81]
Major Arnold Toht Ronald Lacey [82]
Colonel Dietrich Wolf Kahler [83]
Wilhelmina "Willie" Scott Kate Capshaw Kate Capshaw
(photograph)
Short Round Ke Huy Quan [84]
Mola Ram Amrish Puri [85]
Maharaja Zalim Singh Raj Singh
Chattar Lal Roshan Seth
Professor Henry Jones Sr. Sean Connery Sean Connery
(photograph)
Lloyd Owen
Alex Hyde-White
(young) [86]
Walter Donovan Julian Glover [87]
Dr. Elsa Schneider Alison Doody [88]
Colonel Vogel Michael Byrne [89]
Kazim Kevork Malikyan
Herman J. J. Hardy
Henry "Mutt" Jones III Shia LaBeouf
Irina Spalko Cate Blanchett
George "Mac" Michale Ray Winstone
Professor Harold Oxley John Hurt
Colonel Dovchenko Igor Jijikine
Dean Charles Stanforth Jim Broadbent
TBA Phoebe Waller-Bridge
TBA Mads Mikkelsen
TBA Thomas Kretschmann
TBA Boyd Holbrook
TBA Shaunette Renée Wilson
Anna Jones Ruth De Sosa
Helen Seymour Margaret Tyzack
Remy Baudouin Ronny Coutteure
Thomas Edward
"T. E." 로렌스
Joseph A. Bennett Douglas Henshall

Additional crew and production details Edit

Film Composer 편집자 Cinematographer 생산
회사
Distributor
잃어버린 방주의 침입자 존 윌리엄스 Michael Kahn Douglas Slocombe Lucasfilm Ltd. Paramount Pictures
인디아나 존스와 운명의 사원
Indiana Jones and the Last Crusade
Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull Janusz Kamiński
Untitled fifth film TBA Phedon Papamichael Walt Disney Studios Motion Pictures

Box office performance Edit

Critical and public response Edit

Academy Awards Edit

The series has been nominated for 13 Academy Awards, of which they have won 6. 잃어버린 방주의 침입자 was also given a Special Achievement Award for Best Sound Effects Editing.

Award category
잃어버린 방주의 침입자 인디아나 존스와 운명의 사원 Indiana Jones and the Last Crusade Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull
Best Art Direction Won
Best Sound Won Nominated
Best Cinematography Nominated
Best Director Nominated
Best Film Editing Won
Best Original Score Nominated
Best Picture Nominated
Best Sound Effects Editing Special Achievement
(Ben Burtt and Richard L. Anderson)
Won
Best Visual Effects Won

Novels Edit

A novelization of 잃어버린 방주의 침입자 was written by Campbell Black and published by Ballantine Books in April 1981. [104] It was followed by 인디아나 존스와 운명의 사원, written by James Kahn and published by Ballantine in May 1984. [105] Finally, Indiana Jones and the Last Crusade was published in May 1989, and was the first Indiana Jones book by Rob MacGregor. [106] A fan of the first two films, MacGregor admitted that writing the novelization made him "somewhat disappointed" with the third film, as he had expanded the script whereas Steven Spielberg had cut scenes to tighten the story. [107]

George Lucas asked MacGregor to continue writing original novels for Bantam Books. These were geared toward an adult or young adult audience, and were prequels set in the 1920s or early 1930s after Jones graduates from college. Of the film characters, Lucas only permitted Marcus Brody to appear. [107] He asked MacGregor to base the books on real myths, but except for the deletion of a sex scene, the writer was given total creative freedom. His six books – Indiana Jones and the Peril at Delphi, Indiana Jones and the Dance of the Giants, Indiana Jones and the Seven Veils, Indiana Jones and the Genesis Deluge, Indiana Jones and the Unicorn's Legacy, 그리고 Indiana Jones and the Interior World – were published from February 1991 to November 1992. The Genesis Deluge, published in February 1992 and featuring Noah's Ark, was the best-selling novel MacGregor felt this was because it "had a strong following among religious-oriented people [. ] because they tend to take the Noah's Ark story to heart and think of it as history and archaeological fact, rather than myth." MacGregor's favorite book was The Seven Veils, [107] which featured real-life explorer Percy Fawcett and the death of Indiana's wife, Deirdre Campbell. [108] [109] [110] [111] [112] [113]

Martin Caidin wrote the next two novels in Bantam's series, Indiana Jones and the Sky Pirates 그리고 Indiana Jones and the White Witch. These feature Gale Parker as Indiana's sidekick they introduced afterwords to the series, regarding each novel's historical context. [114] [115]

Caidin became ill, so Max McCoy took over in 1995 and wrote the final four novels: Indiana Jones and the Philosopher's Stone, Indiana Jones and the Dinosaur Eggs, Indiana Jones and the Hollow Earth, 그리고 Indiana Jones and the Secret of the Sphinx. McCoy set his books closer in time to the events of 잃어버린 방주의 침입자, which led to his characterizing Indiana as "a bit darker". The prolog of his first book featured a crystal skull, [116] and this became a recurring story, concluding when Jones gives it up in the final novel. Lucas's involvement with McCoy's novels was limited, although LucasFilm censored sexual or outlandish elements in order to make the books appeal to younger readers [117] they also rejected the theme of time travel in the final book. [116] Sallah, Lao Che, Rene Belloq and the Nazis made appearances, and McCoy also pitted Jones against Benito Mussolini's fascists and the Japanese. Jones also has a doomed romance with Alecia Dunstin, a librarian at the British Museum. [118] [119] [120] [121] A novel involving the Spear of Destiny was dropped, because Dark Horse Comics was developing the idea and later DC Comics developed the idea. [116]

The books were only published in paperback, as the series editor felt readers would not be prepared to pay the hardback price for an adventure novel. [122]

In February 2008, the novelizations of the first three films were published in one edition [123] James Rollins' Kingdom of the Crystal Skull novelization arrived the following May. [124] Children's novelizations of all four films were published by Scholastic in 2008. [125]

MacGregor was said to be writing new books for Ballantine for early 2009, but none have been published. [126]

A new adult adventure, Indiana Jones and the Army of the Dead by Steve Perry, was released in September 2009. [127]

A novel based on the video game Indiana Jones and the Staff of Kings, written by MacGregor to coincide with the release of the game, was canceled due to problems around the game's production. [128]

Additionally, German author Wolfgang Hohlbein wrote eight Indiana Jones novels in the early 1990s, which were never translated to English.

List of novels Edit

All of the following were published by Bantam Books, with the exception of Army of the Dead, which was published by Del Rey.

  • Indiana Jones and the Peril at Delphi (Feb 1991) – by Rob Macgregor
  • Indiana Jones and the Dance of the Giants (June 1991) – by Rob Macgregor
  • Indiana Jones and the Seven Veils (Dec 1991) – by Rob Macgregor
  • Indiana Jones and the Genesis Deluge (Feb 1992) – by Rob Macgregor
  • Indiana Jones and the Unicorn's Legacy (Sept 1992) – by Rob Macgregor
  • Indiana Jones and the Interior World (1992) – by Rob Macgregor
  • Indiana Jones and the Sky Pirates (Dec 1993) – by Martin Caidin
  • Indiana Jones and the White Witch (1994) – by Martin Caidin
  • Indiana Jones and the Philosopher's Stone (1995) – by Max McCoy
  • Indiana Jones and the Dinosaur Eggs (1996) – by Max McCoy
  • Indiana Jones and the Hollow Earth (1997) – by Max McCoy
  • Indiana Jones and the Secret of the Sphinx (1999) – by Max McCoy
  • Indiana Jones and the Army of the Dead (2009) – by Steve Perry

Indiana Jones novels by Wolfgang Hohlbein:

  • Indiana Jones und das Schiff der Götter (1990) – (Indiana Jones and the Longship of the Gods)
  • Indiana Jones und die Gefiederte Schlange (1990) – (Indiana Jones and the Feathered Snake)
  • Indiana Jones und das Gold von El Dorado (1991) – (Indiana Jones and the Gold of El Dorado)
  • Indiana Jones und das verschwundene Volk (1991) – (Indiana Jones and the Lost People)
  • Indiana Jones und das Schwert des Dschingis Khan (1991) – (Indiana Jones and the Sword of Genghis Khan)
  • Indiana Jones und das Geheimnis der Osterinseln (1992) – (Indiana Jones and the Secret of Easter Island)
  • Indiana Jones und das Labyrinth des Horus (1993) – (Indiana Jones and the Labyrinth of Horus)
  • Indiana Jones und das Erbe von Avalon (1994) – (Indiana Jones and the Legacy of Avalon)

Children's novels Edit

Find Your Fate Edit

Ballantine Books published a number of Indiana Jones books in the Find Your Fate line, written by various authors. These books were similar to the Choose Your Own Adventure series, allowing the reader to select from options that change the outcome of the story. Indiana Jones books comprised 11 of the 17 releases in the line, which was initially titled Find Your Fate Adventure. [129]

  • Indiana Jones and the Curse of Horror Island (June 1984) – R. L. Stine
  • Indiana Jones and the Lost Treasure of Sheba (June 1984) – Rose Estes
  • Indiana Jones and the Giants of the Silver Tower (Aug 1984) – R. L. Stine
  • Indiana Jones and the Eye of the Fates (Aug 1984) – Richard Wenk
  • Indiana Jones and the Cup of the Vampire (Oct 1984) – Andy Helfer
  • Indiana Jones and the Legion of Death (Dec 1984) – Richard Wenk
  • Indiana Jones and the Cult of the Mummy's Crypt (Feb 1985) – R. L. Stine
  • Indiana Jones and the Dragon of Vengeance (Apr 1985) – Megan Stine and H. William Stine
  • Indiana Jones and the Gold of Genghis Khan (May 1985) – Ellen Weiss
  • Indiana Jones and the Ape Slaves of Howling Island (1986) – R. L. Stine
  • Indiana Jones and the Mask of the Elephant (Feb 1987) – Megan Stine and H. William Stine

Scholastic Edit

In 2008, Scholastic released a series of middle-grade novels based on the stories and screenplays. Each book of this edition included several pages of color stills from filming.

  • Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark – Ryder Windham
  • 인디아나 존스와 운명의 사원 – Suzanne Weyn
  • Indiana Jones and the Last Crusade – Ryder Windham

In May 2009, two new middle-grade books were to begin a new series of Untold Adventures, though no further books appeared. [130]

  • Indiana Jones and the Pyramid of the Sorcerer – Ryder Windham
  • Indiana Jones and the Mystery of Mount Sinai – J.W. Rinzler

Young Indiana Jones Edit

In the early 1990s, different book series featured childhood and young adult adventures of Indiana Jones in the early decades of the century. Not all were directly tied to the Young Indiana Jones Chronicles TV series.

The following books are set in Indy's mid- to late-teen years.

  • Young Indiana Jones and the Plantation Treasure (1990) – by William McCay
  • Young Indiana Jones and the Tomb of Terror (1990) – by Les Martin
  • Young Indiana Jones and the Circle of Death (1990) – by William McCay
  • Young Indiana Jones and the Secret City (1990) – by Les Martin
  • Young Indiana Jones and the Princess of Peril (1991) – by Les Martin
  • Young Indiana Jones and the Gypsy Revenge (1991) – by Les Martin
  • Young Indiana Jones and the Ghostly Riders (1991) – by William McCay
  • Young Indiana Jones and the Curse of Ruby Cross – by William McCay
  • Young Indiana Jones and the Titanic Adventure (1993) – by Les Martin
  • Young Indiana Jones and the Lost Gold of Durango (1993) – by Megan Stine and H. William Stine
  • Young Indiana Jones and the Face of the Dragon – by William McCay
  • Young Indiana Jones and the Journey to the Underworld (1994) – by Megan Stine and H. William Stine
  • Young Indiana Jones and the Mountain of Fire (1994) – by William McCay
  • Young Indiana Jones and the Pirates' Loot (1994) – by J.N. 여우
  • Young Indiana Jones and the Eye of the Tiger (1995) – by William McCay
  • Young Indiana Jones and the Mask of the Madman (unpublished) – by Megan Stine and H. William Stine
  • Young Indiana Jones and the Ring of Power (unpublished) – Megan Stine

These books were novelizations of episodes of the TV series. Some feature Indy around age 8 others have him age 16–18.

  • The Young Indiana Jones Chronicles: The Mummy's Curse – by Megan Stine and H. William Stine
  • The Young Indiana Jones Chronicles: Field of Death – by Les Martin
  • The Young Indiana Jones Chronicles: Safari Sleuth – by A.L. Singer
  • The Young Indiana Jones Chronicles: The Secret Peace – by William McCay
  • The Young Indiana Jones Chronicles: The Trek of Doom – by Les Martin
  • The Young Indiana Jones Chronicles: Revolution! – by Gavin Scott
  • The Young Indiana Jones Chronicles: Race to Danger – by Stephanie Calmenson
  • The Young Indiana Jones Chronicles: Prisoner of War – by Sam Mclean

These are labeled Choose Your Own Adventure books. Like the TV series, some feature Indy around age 8, others age 16–18.

젊은 인디아나 존스 연대기:

  • The Valley of the Kings – by Richard Brightfield
  • South of the Border – by Richard Brightfield
  • Revolution in Russia – by Richard Brightfield
  • Masters of the Louvre – by Richard Brightfield
  • African Safari – by Richard Brightfield
  • Behind the Great Wall – by Richard Brightfield
  • The Roaring Twenties – by Richard Brightfield
  • The Irish Rebellion – by Richard Brightfield

Young Indiana Jones:

  • The Mata Hari Affair – by James Luceno
  • The Mummy's Curse – by Parker Smith
  • The Curse of the Jackal – by Dan Barry
  • The Search for the Oryx – by Dan Barry
  • The Peril of the Fort – by Dan Barry
  • Lost Diaries of Young Indiana Jones – by Eric D. Weiner
  • The Young Indiana Jones Chronicles: On the Set and Behind the Scenes – by Dan Madsen
  • Indiana Jones Explores Ancient Egypt – by John Malam
  • Indiana Jones Explores Ancient Rome – by John Malam
  • Indiana Jones Explores Ancient Greece – by John Malam
  • Indiana Jones Explores The Vikings – by John Malam
  • Indiana Jones Explores The Incas – by John Malam
  • Indiana Jones Explores The Aztecs – by John Malam

Comic books Edit

Video games Edit

Since the release of the original film, there have been a number of video games based on the Indiana Jones series. These include both games based on (or derived from) the films, as well as those featuring the characters in new storylines.

Games adapted or derived from the films Edit

  • 잃어버린 방주의 침입자 (1982, Atari Inc) – The first Indiana Jones video game. Released on the Atari 2600. (1985, Atari Games) – Arcade game, later converted to many home computer and console formats, including an NES version in 1988.
  • Indiana Jones and the Last Crusade: The Action Game (1989, LucasArts) – One of two Last Crusade-based games released by LucasArts in 1989.
  • Indiana Jones and the Last Crusade: The Graphic Adventure (1989, LucasArts)
  • Indiana Jones and the Last Crusade (1991, Taito) – Released for the NES console.
  • Indiana Jones' Greatest Adventures (1994, JVC/LucasArts) – The final film adaptation until 2008, based upon all three original films. Released on the Super Nintendo Entertainment System.
  • Lego Indiana Jones: The Original Adventures (2008, LucasArts) – Based on the original three movies and the Lego toy franchise.
  • Lego Indiana Jones 2: The Adventure Continues (2009, LucasArts) – A sequel to the original Lego Indiana Jones game.

Original games Edit

  • Indiana Jones in the Lost Kingdom (1985, Mindscape)
  • Indiana Jones in Revenge of the Ancients (1987, Mindscape) – Released for the Apple II and PC DOS computer platforms.
  • Indiana Jones and the Fate of Atlantis (1992, LucasArts) – Released for DOS (IBM PC) compatibles in 1992.
  • 젊은 인디아나 존스 연대기 (1993, Jaleco) – Released for the NES console.
  • Instruments of Chaos starring Young Indiana Jones (1994, LucasArts) – Released for the Sega Genesis
  • Indiana Jones and His Desktop Adventures (1996, LucasArts)
  • Indiana Jones and the Infernal Machine (1999, LucasArts) – Released in 1999 on the PC, as well as for the Nintendo 64
  • Indiana Jones and the Infernal Machine (2D Version) (2001, LucasArts) – A 2D version of Infernal Machine released for the Game Boy Color
  • Indiana Jones and the Emperor's Tomb (2003, LucasArts) – a prequel to Temple of Doom. Released on the PlayStation 2, Xbox and Microsoft Windows in 2003.
  • Indiana Jones and the Staff of Kings (2009, LucasArts) – Released in June 2009 for the Nintendo DS, Wii, PSP and PS2. [131]
  • Indiana Jones and the Lost Puzzles (2009, THQ) – Developed by Universomo and published by THQ Wireless for BlackBerry, iOS, and Windows Mobile. [132][133][134][135]
  • Indiana Jones Adventure World (2011, Zynga) – The social gaming company Zynga partnered with Lucasfilm to produce this game late 2011. [136]
  • 무제 인디아나 존스 game (TBA, Bethesda Softworks, MachineGames, Lucasfilm Games) – a new game announced to be in development on January 12, 2021 with Todd Howard executive producing. [137]

Cancelled games Edit

  • Indiana Jones and the Iron Phoenix – An intended sequel to The Fate of Atlantis, intended for a 1995 release, but was cancelled. developed a game around 2006 as a reskin of a cancelled Tomb Raider game, but this incarnation was not successful either. [138]

Theme park attractions Edit

Prior to Disney's acquisition, George Lucas collaborated with Walt Disney Imagineering on several occasions to create 인디아나 존스 attractions for Walt Disney Parks and Resorts worldwide. 인디아나 존스-themed attractions and appearances at Disney theme parks include:

  • NS Indiana Jones Epic Stunt Spectacular! show opened at Disney's Hollywood Studios in Lake Buena Vista, Florida, in 1989.
  • The Indiana Jones et le Temple du Péril roller-coaster opened at Disneyland Paris in Marne-la-Vallée, France, in 1993.
  • The Indiana Jones Adventure, which opened at Disneyland in Anaheim, California, in 1995 and at Tokyo DisneySea in Chiba, Japan, in 2001.
  • NS 인디아나 존스-themed bar lounge, "Jock Lindsey's Hangar Bar", opened in 2015 at Disney Springs at the Walt Disney World Resort. [139][140] at Disney's Hollywood Studios featured a scene based on 잃어버린 방주의 침입자.

Toy lines Edit

For the holiday season following the June 1981 debut of 잃어버린 방주의 침입자, Kenner produced a 12-inch-tall "Authentically styled Action Figure" of Indiana Jones. The next spring they delivered nine smaller-scale (3 3 ⁄ 4 ") action figures, three playsets, replicas of the German desert convoy truck and Jones's horse, all derived from the Raiders movie. [141] They also offered a Raiders board game. [142]

In conjunction with the theatrical release of The Temple of Doom in 1984, TSR, Inc. released miniature metal versions of twelve characters from both films for a role playing game. LJN Toys Ltd. also released action figures of Jones, Mola Ram, and the Giant Thugee.

No toys were produced to tie in with The Last Crusade in 1989

Sideshow Collectibles, Gentle Giant, Diamond Select Toys and Kotobukiya [145] also earned Indiana Jones licensing rights in 2008. [146] [147] [148] [149] Lego released eight play sets to coincide with the fourth film, based on Raiders 그리고 The Last Crusade as well as on Kingdom of the Crystal Skull [150] [151]

Merchandise featuring franchise cross-overs include a Mr. Potato Head "Taters Of The Lost Ark" set by Hasbro, [152] Mickey Mouse as Indiana Jones, [153] and a Muppets-branded Adventure Kermit action figure, produced by Palisades Toys and based on the frog's appearance in the Disney World stunt show as seen in The Muppets at Walt Disney World. [154]

Disney Vinylmation introduced a series based on 인디아나 존스 characters in 2014. [155]

Role-playing games Edit

There have been two publications of role-playing games based on the Indiana Jones franchise. The Adventures of Indiana Jones Role-Playing Game was designed and published by TSR, Inc. under license in 1984. [156] Ten years later, West End Games acquired the rights to publish their own version, The World of Indiana Jones.

Pinball Edit

A pinball machine based on the first three films was released in 1993. Stern Pinball released a new edition in 2008, which featured all four movies. [157]


Smart as a Whip

“Seventy percent of all archaeology is done in the library. Research. Reading,” says professor Indiana Jones to a roomful of students in Last Crusade. But it’s the other 30 percent—the boulder-fleeing, the snake-dodging—that makes for good cinema. Moviegoers lining up today for the professor’s fourth outing probably aren’t looking for what you’d describe as an intellectual experience. Who can claim to have 배웠다 무엇이든 잃어버린 방주의 침입자—beyond the fact that if you happen to be present at the opening of the Ark of the Covenant and prefer your face unmelted, you had better close your eyes?

Yet in the early ‘90s, George Lucas decided the Indy franchise had more to teach than just how to survive a run-in with an occult artifact. What began as a software project for his George Lucas Educational Foundation eventually grew into The Adventures of Young Indiana Jones, a TV series about Indy’s coming of age in the first part of the 20 th century. “This is not an action-adventure film,” Lucas told the 뉴욕 타임즈. “It deals with issues and ideas.” Recently, when the show was released on DVD, Lucas expressed his hope that it might be a valuable component of “a modern high school history class.”

The sprawling series, which aired in weekly hourlong episodes on ABC, follows Indy on his adventures around the globe, first as a young child (Corey Carrier), then as a teenage soldier and spy during World War I (Sean Patrick Flanery), and later as a college student. Each episode sends Indy on a sort of extreme field trip, where he meets great figures and witnesses seismic events—like Zelig without the neurosis, or “Forrest Gump with a whip,” as Lucas has put it. In his formative years, Indiana safaris with Teddy Roosevelt, excavates a mummy’s tomb with Howard Carter, becomes pen pals with T.E. Lawrence (“Dear Ned …”), jams with Sidney Bechet, and punches Ernest Hemingway in the face.

He also beds half of the women in Europe and a fair number in the States as well. If you were a prominent woman between the years of 1916 and 1920, you probably slept with Indiana Jones. Dorothy Parker’s line about the floozy who “speaks 18 languages and can’t say no in any of them” could have equally applied to Indy—except he speaks 27. (He actually meets Parker in a late episode but in a rare act of forbearance does not attempt to have sex with her, since he is already dating three other women.) Even Edith Wharton, almost 40 years his senior, finds she can’t keep her hands off a barely legal Indy.

Predictably, many of the show’s history lessons are dubious. Young viewers who know nothing else about, say, Hemingway and Kafka will be left with dominant impressions that are either trivial or false: that the former was an accomplished cellist, that the latter once rode a file cabinet down a grand staircase. When the show does try to impart some serious history, the pendulum swings toward dull didacticism: When Indy meets Arnold Toynbee at Versailles after the war, the historian tritely admonishes that “those who forget the lessons of history are doomed to repeat it.” Indy returns to his flat and pens the phrase in his notebook, followed by a large question mark. He then looks out the window at the night sky, deep in thought.

“Edutainment” is typically a zero-sum game between its educational and entertainment elements. Yet every once in a while, Young Indiana Jones manages to pull off both at once. Joining the Mexican revolution in 1916, Indy storms a hacienda with Pancho Villa and his band. In the hacienda’s private movie theater, the revolutionaries screen American films while Indy translates. The first reel, a love story, moves the grizzled guerrillas to tears, but the jingoistic newsreel that follows forces Indy to fudge the translation to avoid causing a riot. Still, one piece of the newsreel—on developments in the war in Europe—stirs Indy, eventually driving him to enlist in the Belgian army (the only Allied force ramshackle enough not to check his age). The scene in the theater is elegantly economical: funny, tense, moving, character-developing. And it might even teach you a thing or two: about the state of World War I in 1916 and how Americans got their news about it.

Lucas had told his writers that they were making “Masterpiece Theater for the masses” and declared the show “much more like Howards End ~보다 잃어버린 방주의 침입자.” But his hope that viewers would come for Indy and stay for the edification proved naive. With 1989’s Last Crusade a fond recent memory, audiences didn’t care for this brainy young Indy, and after a few episodes deficient in whip-cracking, they began to tune out. “It didn’t matter how many times I said it was a coming-of-age series about a young boy’s exploration of history,” he told the LA 타임즈 as the show was failing in 1993. “[P]eople still expected to see that rolling boulder.”

젊은 인디아나 존스 연대기, as the show was originally titled, had some of the highest production values in television history it was shot on location in dozens of countries it boasted actors from Vanessa Redgrave to Max von Sydow, directors from Mike Newell to Nicolas Roeg, and writers from Frank Darabont to Carrie Fisher *. But it could still never quite shake a slightly ersatz quality: The award-winning music from Laurence Rosenthal was 단지 not quite as stirring as John Williams’ Sean Patrick Flanery was 단지 not quite as good-looking as River Phoenix. Steven Spielberg had nothing to do with the show, and Harrison Ford appeared only once, bookending a late episode as a ratings-boosting favor to Lucas.

ABC yanked the show after just six episodes, reviving it only after it won five Emmys. * The show died slowly and quietly, and even though Lucas had “deluged” 10,000 schools with study guides, according to his biographer John Baxter, it never had a life of its own in the classroom.

Unaccustomed to failure, Lucas now seems to hope that the advent of DVD, and the release of the latest cinematic installment in the Indy story, will finally allow him to complete his pedagogical mission. The new DVDs come in three volumes, totaling 31 discs, nearly one per episode. Why all the extra space? 여기에 덧붙여 Young Indiana episodes, the DVD sets feature 94 original half-hour companion documentaries. Some discs contain nothing but these documentaries, produced by Lucas and a team of documentarians he recruited. Among the luminaries to show up in the films are Henry Kissinger—in “Woodrow Wilson—American Idealist”—and Colin Powell—in “Hellfighters—Harlem’s Heroes of World War One.”

The idea is that teachers might show a Young Indiana episode in which Elizabeth Hurley plays the smitten daughter of a suffragette, after which students will be eager to sit through a documentary about Emmeline Pankhurst. And if they do, they will indeed learn something: The documentaries, whose only real tie to Young Indiana is the choice of subject matter, are well-made and much more scrupulous about accuracy than the series itself.

Is anyone taking the bait this time around? The History Channel was impressed enough (or eager enough to get a piece of the Indy marketing action) to agree to air them. And the Web turns up a few history teachers who are fans of the new releases. Thomas Riddle, a teacher in Greenville, S.C., has set up Indyintheclassroom.com. A lesson plan on the site comes complete with a chronology of WWI, a map of the Somme offensive, and viewing questions. (“Why is Indy sent to a maximum security POW camp?” “How do the Russians provide Indy and De Gaulle an opportunity to escape?”)

Riddle, who has received help and encouragement from folks at Lucasfilm (some free early cuts of the DVDs, for one thing), recently organized an event in Greenville’s science center called “Walking Through Time With Indiana Jones.”* Admirable though Riddle’s efforts may be, there is something unsettling about them too, epitomized in a line from the event’s flyer: “We’ve decided to end our exhibition time frame in the ‘50s, since that is as far as Indy’s adventures have been chronicled thus far.” The social science teacher bent on using Indy to inspire the next generation of history jocks is confronted with a tricky epistemological problem: “If a war rages somewhere in the world, and Indiana Jones isn’t there to fight in it, does it actually happen?”

Lucas’ intentions may also be admirable, but in the end, Indiana Jones isn’t any better at teaching history than Chewbacca, whose native language must be tonal, would be at teaching Chinese. Still, you could do worse than spend a few hours with Lucas’ foray into television. “People aren’t interested in ideas. It’s personalities they get excited about,” Lowell Thomas tells Indy in one episode. The show may not be so good at conveying ideas—don’t expect to pop out the DVD and suddenly be able to rattle off Wilson’s Fourteen Points. But the personality of Indiana Jones is enough to carry the show along, and the best of his adventures—his romp through Paris with Pablo Picasso, his stint as a stunt double in a John Ford Western—are, if nothing else, something to get excited about.

Correction, May 23, 2008: The article originally stated that Thomas Riddle had received DVDs from Lucasfilm so that he could get a head start on his site. In fact, the site was live before Riddle received the DVDs. (Return to the corrected sentence.)

Correction, May 27, 2008: The article originally misspelled Carrie Fisher’s name. (Return to the corrected sentence.)

Correction, June 3, 2008: The article originally stated that 젊은 인디아나 존스 연대기 eventually held a slot on Mondays after 월요일 밤 축구, when most kids were asleep. 동안 ~였다 eventually moved from its Saturday night slot to Monday night, it aired after 월요일 밤 축구 only on the West Coast. (Return to the corrected sentence.)


비디오 보기: 쉬리+터미네이터+트랜스포터, 한국인이 뽑은 논란의 영화 1위 - 10분 명화 극장 영화 007 어나더데이 007시리즈 20편 영화리뷰 결말포함 (할 수있다 2022).


코멘트:

  1. Taavet

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