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레이디와 유니콘: 시력

레이디와 유니콘: 시력


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레이디와 유니콘: 시력 – 출처

이 기사는 2020년 5월 28일 #FolkloreThursday.com에 처음 게시되었습니다. 유니콘 로어: 레이디와 유니콘 태피스트리 해석하기, zteve t 에반스

신화적, 마법의 유니콘

희귀하고 파악하기 어려운 신화적 마법의 유니콘은 수세기 동안 민속과 전설의 일부였으며 현대에 이르러 눈부시게 진화했습니다. 찾기 어렵다는 평판과 희소성에도 불구하고 요즘에는 그것을 찾기 위해 멀리 갈 필요가 없습니다. 유니콘은 거리에서 판매되는 장난감이나 예술 작품과 같은 다양한 제품에 등장하며 문학, 영화, TV 등에 등장합니다. 먼 과거에는 매우 다른 생물이었지만 오늘날 우리에게 친숙한 순수함, 우아함, 천진함, 아름다움의 바로 그 화신으로 성장했습니다.

유니콘에 대한 오늘날의 많은 인식은 중세와 르네상스 시대부터 발전하여 예술 작품, 태피스트리, 부자와 권력자의 문장에 등장했습니다. 여기에 제시된 6개의 중세 후기 태피스트리 세트를 간략하게 살펴보겠습니다. 라 담 알 라 리코른, 또는 레이디와 유니콘. 오늘날 이러한 디자인의 복제품은 다양한 장소에서 나타나지만 특히 해리 포터 영화의 그리핀도르 휴게실 벽을 장식하고 있습니다.

레이디와 유니콘 해석하기

태피스트리는 시간이 지남에 따라 잃어버린 원래의 의미와 목적이 있다고 믿어지며 오늘날 그 해석이 불확실합니다. 중세 사람들은 각 장면의 각 그림, 주제 및 상징이 의미하는 바가 무엇인지, 그리고 그것들이 모두 확장된 알레고리의 일부가 되어 전체적인 의미나 메시지를 만들어내는 방법을 이해했을 것입니다. …


중세 유럽의 가장 중요한 예술 작품 중 하나로 간주되는, 라 담 알 라 리코른 (“The Lady and the Unicorn”)은 1500년경 파리에서 디자인되었으며 플랑드르에서 양모와 실크로 짜여진 6개의 태피스트리 세트입니다.

책 뒤에 숨은 영감 레이디와 유니콘 (2003) 미국-영국 역사 소설가 트레이시 슈발리에(Tracy Chevalier)의 태피스트리가 오늘날 파리의 클뤼니 박물관(Musée de Cluny – Musée National du Moyen Âge)에 걸려 있습니다. 프랑스 소설가 조르주 상드(George Sand, 1804-1876)도 그녀의 글, 특히 소설에서 이 작품들을 언급했습니다. 잔느.

레이디와 유니콘 트레이시 슈발리에(2003, 펭귄 등)

태피스트리의 의미가 완전히 명확하지는 않지만 표면적으로는 그 중 다섯 가지가 시각, 청각, 미각, 후각, 촉각의 오감을 표현하고 있음을 알 수 있습니다. 여섯 번째에는 단어가 포함되어 있습니다. À 몬슬 데지르 (“내 하나의 욕망에게”). 각 태피스트리는 오른쪽에 사자가 있고 왼쪽에 유니콘이 있는 고귀한 여성을 보여줍니다. 배경은 붉고 동식물이 복잡하고 섬세하게 퍼져 있습니다(이 스타일은 “mille fleur”로 알려짐). 태피스트리에는 또한 왕 샤를 7세의 궁정의 귀족인 장 르 비스트 또는 그의 후손인 후원자의 무기고가 새겨진 깃발이 들어 있습니다.

웹사이트에서 Tracy Chevalier는 다음과 같이 설명합니다.

태피스트리는 유니콘을 유혹하는 처녀로, 영적 세계를 위해 감각의 물리적 세계를 포기하는 여성으로, 그리스도와 함께 있는 성모 마리아로 여러 방식으로 해석될 수 있습니다. 첫 번째는 가장 대중적인 해석으로, 유니콘은 너무 거칠어서 처녀 외에는 길들일 수 없다는 오래된 믿음을 나타냅니다. 그녀가 숲에 앉으면 유니콘이 와서 그녀의 무릎에 머리를 눕힐 것입니다.

마가렛 B. 프리먼의 유니콘 태피스트리 (2013, 메트로폴리탄 미술관)

나는 (여섯 번째 태피스트리에 대한) 더 자세한 내용을 이라는 매혹적인 책에서 찾았습니다. 유니콘 태피스트리 마가렛 B. 프리먼, 메트로폴리탄 미술관 발행. 저자는 다음과 같이 관찰합니다.

“À Mon Seul Désir”이 새겨진 태피스트리에서 유니콘과 사자는 르 비스트 팔로 깃발과 페넌트를 지지하고 있는 천막의 풍부한 천을 옆으로 당겨 보석을 검사하는 여성을 보여줍니다. 다른 것들과 관련된 태피스트리의 의미는 아직 만족스럽게 설명되지 않았습니다. 그 세트는 결혼을 위해 의뢰된 것일 수 있습니다. 태피스트리에 내용물이 들어 있는 보석 상자는 아마도 신랑이 신부에게 주는 결혼 선물일 것이고, 비문은 그가 선택한 여인에 대한 그의 욕망의 표현일 것입니다.

사자와 유니콘이 한 쌍으로 독일의 Minnekästchen과 프랑스의 결혼 상자에서 이미 본 적이 있습니다. 사자는 남자의 힘과 용기를 상징하고 유니콘은 여자의 순결을 상징합니다.

시력, Wikipedia [공개 도메인]

청력, Wikipedia [공개 도메인]

냄새, 위키피디아 [공개 도메인]

맛, Wikipedia [공개 도메인]

터치, 위키피디아 [공개 도메인]

À 몬슬 데지르(내 하나의 욕망에), 위키피디아 [공개 도메인]

Wikimedia Commons [Public Domain] 파리의 Musée National du Moyen Âge의 태피스트리


유니콘 태피스트리로 레이디 주문하기

이러한 태피스트리를 주문하려면 아래 사진을 클릭하면 전체 세부 정보와 더 큰 이미지를 볼 수 있습니다. 그런 다음 장바구니에 추가 버튼을 클릭하여 안전하게 암호화된 장바구니(온라인 뱅킹만큼 안전함)를 입력하면 주문이 확인됩니다. 이 선택에는 4명의 서로 다른 유럽 직공의 태피스트리가 포함되어 있습니다. 이 중 3명은 여러 품질과 직조 유형과 원사 조합을 가지고 있습니다. 단체 전시를 고려하고 있다면 어떤 매치가 가능한지 조언해 드릴 수 있습니다.

북미 지역으로 무료 배송되거나 전 세계적으로 $19 또는 $29에 발송되는 신속한 배송을 위해 많은 태피스트리를 재고로 보유하고 있습니다. 우리는 배송될 때까지 신용 카드에 요금을 부과하지 않으며 캐나다 이외 지역의 고객에 대한 판매세가 없습니다. 모두 프랑스, ​​벨기에 또는 이탈리아에서 직조되며 쉽게 걸 수 있도록 막대 주머니가 늘어서 있습니다. 우리는 20년 이상 유럽 태피스트리 벽걸이를 판매해 왔습니다.

Lady with Unicorn 태피스트리에 관심이 있다면 중세 벽 예술의 다른 섹션도 볼 수 있습니다.


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레이디와 유니콘 태피스트리

레이디와 유니콘 태피스트리는 중세 시대의 가장 아름답고 매혹적인 걸작 중 하나입니다. 그리고 태피스트리 자체만큼이나 매혹적인 것은 그들의 놀랍도록 바둑판 무늬의 역사입니다.

이 예술 작품은 프랑스 극작가이자 역사가인 Proper Merimee가 Boussac Castle에서 발견한 1844년까지 발견되지 않았습니다. 소설가 Georges Sands는 그녀의 소설을 통해 대중의 관심을 끌었습니다. 습기로 심하게 손상되어 1853년 파리의 클뤼니 박물관에서 구입하여 복원했습니다. 그들은 현재 박물관의 원형 방에 전시되어 있습니다.

레이디와 유니콘 시리즈의 디자이너와 직공은 알려져 있지 않지만 전문가들은 15세기 후반에 짜여진 것으로 추정합니다. 이 시리즈는 샤를 7세 궁정의 귀족 장 르 비스트를 수장으로 하는 르 비스트 가문이 사자와 유니콘을 비롯한 기의 문장으로 위촉한 것으로 추정된다. 가족.

각 태피스트리의 장식용 꽃 배경은 동일합니다. "천 개의 꽃"을 의미하는 밀 플뢰르 문양은 벨기에 플랑드르의 브뤼헤와 브뤼셀 지역과 가장 관련이 있는 스타일로 태피스트리가 만들어졌다고 널리 알려져 있습니다.

아름답게 짠 태피스트리는 L'halluin 직조 기술을 사용하여 대담한 색상과 복잡한 디테일을 제공합니다. 각 태피스트리에는 아름다운 여인과 신화 속의 생물인 유니콘이 등장합니다. 장면마다 사자도 등장한다. 그러나 각각의 주제는 약간 다릅니다. 토끼, 새, 원숭이 등 다른 동물들의 등장은 환상의 세계를 더하고 수수께끼 같은 이미지를 보완한다.

여섯 개의 태피스트리는 미각, 청각, 시각, 후각, 촉각의 5가지 감각을 의미하며 여섯 번째는 종종 "사랑"으로 해석됩니다.

광경 태피스트리에서 한 여성이 거울을 들고 있으며 유리에 반사된 유비쿼터스 유니콘이 보입니다. 청각을 나타내는 태피스트리는 악기를 연주하는 여성, 장면을 구성하는 양쪽에 서 있는 사자와 유니콘을 봅니다. 세 번째 태피스트리에서 숙녀는 맛의 축하로 사탕 한 조각을 가져가는 것을 볼 수 있습니다. 사자와 유니콘이 다시 한 번 등을 대고 누워 있는 모습입니다. 촉감을 나타내는 네 번째 태피스트리에서 여인은 사자가 바라보는 동안 유니콘의 뿔을 잡고 있습니다. 다섯 번째 태피스트리에서 우리는 신선한 꽃으로 화환을 만드는 여인을 봅니다. 사자와 유니콘이 다시 한 번 장면을 구성하고 원숭이가 테마를 보여주는 꽃 중 하나의 냄새를 맡습니다.

'내 영혼의 욕망에'라는 의미의 'A Mon Seul Desir'로 장식된 이 시리즈의 여섯 번째 태피스트리는 다른 것들보다 크고 테마가 다릅니다. 태피스트리는 그녀의 하녀가 열린 가슴을 잡고 있는 동안 목걸이를 들고 있는 여성을 묘사합니다. 이미지 속 텐트는 그녀가 들어가려는 여인의 영혼의 욕망을 상징한다고 합니다.

일부 해석에서는 순수한 처녀만이 유니콘을 길들일 수 있다는 고대 신화에 근거하여 태피스트리를 처녀성을 나타내는 것으로 봅니다. 다른 해석에서는 여성이 목걸이를 가슴에 박고 있는 것은 다른 태피스트리에서 불러일으키는 열정을 부정하는 것으로 본다. 또 다른 버전은 이 태피스트리를 이해 또는 공감의 여섯 번째 감각을 나타내는 것으로 봅니다. 후자의 설명은 1420년경 파리 대학의 강사인 장 거송의 설교에서 가져온 것입니다.

태피스트리의 이야기를 둘러싼 신비는 문학 작품에 영감을 주었습니다. 시리즈의 상징적인 의미에서 영감을 받은 베스트셀러 작가 트레이시 슈발리에(Tracy Chevalier)는 태피스트리가 소설의 이상적인 주제가 될 것이라고 결정했습니다. 사랑과 의무 사이에서 고민하는 젊은 예술가를 중심으로 이야기는 이미지 그 자체의 모든 열정과 불확실성을 담고 있다. 태피스트리가 어떻게 만들어지게 되었는지에 대한 그녀의 다채롭고 매혹적인 해석은 풍부하고 활기찬 태피스트리를 잘 표현했습니다.

원래 Lady와 Unicorn 태피스트리는 현재 파리의 Musee National du Moyen-Age Thermes de Cluny에 전시되어 있지만 가정 장식을 보완하기 위해 복제품을 구입하고 있습니다. 아름다움과 역사가 풍부한 태피스트리는 독특하고 창의적인 벽걸이를 만들어 모든 집에 개성을 더해줍니다.


레이디와 유니콘 태피스트리는 NSW 미술관에 신비를 가져다줍니다.

쇼나 마틴

파리' 클뤼니 미술관(Musee de Cluny)의 은은한 조명과 회색 벽의 방에서, NS그는 레이디와 유니콘 세계에서 가장 미스터리하고 영향력 있는 일련의 작품 중 하나인 태피스트리는 많은 방문객들에게 자기 마법을 던집니다.

작가 트레이시 슈발리에(Tracy Chevalier)는 그녀의 베스트셀러 소설을 따랐습니다. 진주 귀걸이를 한 소녀 ~와 함께 레이디와 유니콘, 1500년경에 제작된 태피스트리의 가상 버전. 그녀는 이렇게 말합니다. 그 태피스트리 앞에서의 행동을 지켜보십시오. 사람들을 계속 빨아들이는 자기력이 있어요."

레이디와 유니콘 태피스트리 시리즈, c1500의 "나의 유일한 욕망".

수상 경력에 빛나는 소설을 쓸 때 태피스트리에 그림을 그린 시드니 작가 Charlotte Wood 자연의 방식, "완전히 고정"되고 압도적인 태피스트리를 발견했습니다. 놀라운 색상의 풍부함, 믿을 수 없을 정도로 정밀한 스티칭 및 주변의 신비 때문만은 아닙니다. "사랑에 대한 찬사입니까, 이해에 대한 찬사입니까? 그들을 보았을 때 나는 할 수 있는 한 오랫동안 방에 앉아 생각의 몇 조각을 내 책에 썼습니다.'라고 그녀는 Radio National's에 말했습니다. 책과 예술 프로그램. 유명한 독일-오스트리아 작가이자 시인인 Rainer Maria Rilke는 그의 영향력 있는 소설에서 썼습니다. Malte Laurids Brigge의 노트북: "…태피스트리가 6개 있으니 그 앞으로 천천히 지나가자. 그러나 우선 한 걸음 물러서서 그것들을 모두 살펴보십시오. 조용하지 않아?"

내가 직접 방문했을 때 태피스트리 큐레이터인 베아트리체 드 샹셀-바르델로(Beatrice de Chancel-Bardelot)의 호위를 받으며 "태피스트리 주위를 다시 걸을 수 있는 시간이 몇 분 더 주어도 될까요?" 하고 물었던 기억이 있습니다. 이틀 후 나는 조용히 자리에 앉았습니다. 그리고 태피스트리 앞에서 숙고한다. 나는 자기장이 당기는 것을 느꼈고 나는 혼자가 아니었다. 많은 중년의 프랑스인 방문객들은 태피스트리 중 가장 수수께끼 같은 태피스트리를 찾는 순례자이며, NS 몬슬 디지르, 아이코닉한 고등학교 문학 교과서의 표지에 오랫동안 등장했습니다. 클루니의 한 직원은 “태피스트리의 크기를 보면 굉장히 강렬한 감정이 느껴진다”고 말했다. "나이에 구애받지 않습니다. 가장 나이 많은 사람부터 가장 어린 사람까지 모두 이 태피스트리에서 특별한 것을 찾을 수 있습니다. 숙녀, 보석, 원숭이, 꽃…"

레이디와 유니콘 시리즈의 "터치", c1500

Musee de Cluny의 리노베이션 작업은 시리즈가 안전을 위해 별도의 비행기를 타고 프랑스에서 떠나는 드문 여행을 할 수 있음을 의미하므로 Sydneysiders는 내년 초 NSW 아트 갤러리에서 특별한 태피스트리를 경험할 수 있습니다. 교수형을 감독하는 박물관 직원 소대.

만연한 매력 레이디와 유니콘 모든 예술 형식을 만졌습니다. 장 콕토(Jean Cocteau)의 발레, 핀란드 작곡가 카이자 사리아호(Kaija Saariaho)의 클라리넷 협주곡, 수상 경력에 빛나는 프랑스의 야닉 하나엘(Yannick Hanael)의 문학 소설, 가면을 쓴 누드 댄서가 태피스트리의 여우를 표현한 가엘 부르주(Gaelle Bourges)가 안무한 현대 무용 작품이 있습니다. 그리고 토끼, 그리고 예술계에서 예술가 Suzanne Husky's 2016 태피스트리 라 고귀한 목가, 굴착기가 레이디와 유니콘을 대체함에 따라 시골의 짧은 서사시가 파괴되는 것을 봅니다. 레이디와 유니콘 해리포터 영화의 그리핀도르 휴게실 벽에도 등장하지만, 세트 디자이너 Stephenie McMillan은 JK Rowling's Pottermore 사이트에서 그들이 집의 색상인 빨간색과 금색으로 선택되었기 때문에 선택했다고 밝혔습니다. 중요한.

적절하게도, 태피스트리를 대중화하고 구출하는 데 영향력을 행사한 사람은 19세기 프랑스 작가 조지 상드였습니다. 1840년대에 그녀는 프랑스 중부 부삭(Boussac)의 무너져가는 성에 머물고 있었습니다. 그곳에서 교수형은 수세기 동안 쥐에게 씹히고 습기로 가득 차서 수세기 동안 불명예 속에서 시들고 있었습니다. "가장자리의 일부는 드래프트 제외기로 만들어졌습니다!"라고 슈발리에가 말했습니다. 1814년에 태피스트리에 대한 최초의 서면 언급에 책임이 있는 프랑스 극작가인 Prosper Merimee는 지역의 작은 관리가 "발 깔개"를 만들었다고 썼습니다. Sand는 "놀라운 인공물", "기이한 수수께끼의 태피스트리"의 엄청난 중요성을 인식하고 다음과 같이 썼습니다. 그 장면들은 걸작이고, 내가 틀리지 않는다면 꽤 흥미로운 역사의 한 페이지다.' 그녀의 관심은 부삭 마을의 관료들과 프랑스 국가 교육 및 미술 장관 사이의 고된 수십 년에 걸친 협상에 스포트라이트를 주었다. 1882년 중세 미술을 전문으로 하는 클뤼니 미술관을 위해 25,000프랑에 구입하여 절정에 달했습니다. 라이너 마리아 릴케(Rainer Maria Rilke)가 1910년에 출판한 각 태피스트리의 의미에 대한 해석적 분석은 그들의 신비로움을 더했습니다.

그것은 무엇에 관한 것입니까? NS 레이디와 유니콘 그것이 현대 시청자들을 매료시켰습니까? Musee de Cluny의 관장인 Elisabeth Taburer-Delahaye는 이렇게 말합니다. 전체적인 구성은 단순하면서도 정교하다. 또한 태피스트리를 둘러싼 의문점이 신비로운 매력을 선사합니다. 태피스트리의 의미는 무엇입니까? 우리에게는 오감이 있지만 여섯 번째 태피스트리는 무엇을 의미합니까? 인간의 마음을 위한 환상적인 생물인 유니콘과 도상학의 신비가 있습니다. 그런 다음 고대로 거슬러 올라가면 역사의 신비가 있습니다. 우리는 이제 그들이 어떤 가족을 위해 짜여졌는지 알지만 어느 가족을 위해, 언제, 어디에서 짜였는지 모릅니다. 다음은 유명 작가들의 재발견 드라마다."


일각수

저희 편집자는 귀하가 제출한 내용을 검토하고 기사 수정 여부를 결정할 것입니다.

일각수, 이마에 하나의 뿔이 있는 말이나 염소를 닮은 신화적인 동물. 유니콘은 초기 메소포타미아 미술품에 등장했으며 인도와 중국의 고대 신화에서도 언급되었습니다. 단일 뿔(그리스어 모노케로스, 라틴어 유니콘) 동물은 역사가 Ctesias(기원전 400년)에 의해 만들어졌는데, 그는 인디언 야생 나귀는 말의 크기에 흰색 몸, 보라색 머리, 파란 눈을 가지고 있으며 이마에 규빗 길이의 뿔이 있다고 말했습니다. 뾰족한 끝 부분은 빨간색, 가운데 부분은 검정색, 밑부분은 흰색입니다. 그것의 뿔에서 마신 사람들은 위장 장애, 간질 및 독으로부터 보호되는 것으로 생각되었습니다. 그것은 발이 매우 빠르고 포착하기 어려웠습니다. Ctesias의 설명 뒤에 있는 실제 동물은 아마도 인도 코뿔소였을 것입니다.

성경의 어떤 시적 구절은 강하고 화려한 뿔 달린 동물을 언급합니다 . 이 단어는 많은 성경 버전에서 "유니콘" 또는 "코뿔소"로 번역되었지만 많은 현대 번역판에서는 히브리어의 올바른 의미인 "야생소"(오록스)를 선호합니다. . 성경에 나오는 동물인 유니콘은 초기 기독교 교회에서 비유적으로 해석되었습니다. 그러한 가장 초기의 해석 중 하나는 생리학, 유니콘은 처녀를 앞에 두어야만 잡을 수 있는 강하고 사나운 동물이라고 합니다. 유니콘은 처녀의 무릎에 뛰어들어 젖을 먹여 왕궁으로 인도합니다. 따라서 중세 작가들은 유니콘을 인류를 위한 구원의 뿔을 일으키시고 동정녀 마리아의 태 속에 거하신 그리스도에 비유했습니다. 다른 전설에 따르면 유니콘이 코끼리와 싸우다가 마침내 뿔로 창을 찔러 죽이고 유니콘이 독이 있는 물을 뿔로 정화하여 다른 동물들이 마실 수 있게 했다는 이야기가 있습니다.

유니콘 뿔로 만든 것으로 알려진 컵(실제로는 코뿔소 뿔이나 일각고래의 엄니로 만든 컵)은 중세 시대의 중요한 사람들에게 독이 든 음료를 막아주는 보호 장치로 높이 평가되었습니다. 유니콘 사냥에 대한 많은 훌륭한 묘사가 중세 미술, 유럽뿐 아니라 이슬람 세계와 중국에도 남아 있습니다.


스코틀랜드의 여왕 메리의 투옥과 죽음

엘리자베스가 여왕이 된 지 3년 후, 메리는 스코틀랜드 왕국으로 돌아왔고 프랑스의 여왕 배우자로서 짧은 통치 후에 새로 과부가 되었습니다.

얌전한 왕족은 거친 스코틀랜드인이나 그녀의 사촌 엘리자베스의 냉정함을 받아들일 준비가 되어 있지 않았습니다. 왕위 계승 서열 2위인 그녀는 엘리자베스가 자신의 후계자를 영국 왕위 계승자로 지목할 것으로 기대했다. 그러나 엘리자베스는 그 마련을 공식화하는 것을 거부했습니다.

Mary’s 두 번째 결혼은 그녀의 첫 번째 사촌인 Henry Stuart, Darnley 경과의 결혼으로 결혼 허가를 받지 못한 엘리자베스 1세를 화나게 했습니다. Darnley’s 암살 이후 Mary는 Darnley’s 살인에 책임이 있을 수 있는 보스웰 백작 James Hepburn과 결혼했습니다. 대중은 결혼 생활이 충격적이라는 것을 알게 되었고 메리는 간음녀(Bothwell은 이전에 결혼한 적이 있었기 때문에 가톨릭 신자들은 Mary와의 결혼을 불법으로 여겼습니다)이자 살인자로 비난을 받았습니다. 곧 Mary는 한 살배기 아들을 위해 스코틀랜드 왕위를 포기하고 투옥되었습니다.

Mary에게 그녀의 19년은 포로 생활이 지루하고 반복적이었을 것입니다. 그녀는 영국의 작은 성이나 저택에서 다른 저택으로 옮겨 다녔습니다. 그녀의 지위 때문에, 엘리자베스는 메리에게 그녀의 회사를 유지하기 위해 충성스러운 하인의 작은 수행원과 함께 상대적으로 사치스럽게 지내도록 요구했습니다. 그러나 그녀의 지루한 세월은 Mary에게 그녀의 사촌 편지를 쓸 수 있는 충분한 기회를 주었습니다. 엘리자베스에게 그들이 적이 아니라 파트너가 될 수 있다는 것을 확신시키기를 바랐습니다.

“엘리자베스(Elizabeth)의 메리(Mary)에 대한 내면의 감정은 잘 알려져 있지 않다고 프레이저는 씁니다.

그러나 메리가 엘리자베스를 암살하고 잉글랜드 왕좌를 차지하려는 배빙턴 음모에 가담했다는 사실이 밝혀지자 엘리자베스는 수많은 다른 서류와 함께 메리의 죽음 영장에 서명하고 자신도 모르는 사이에 사촌의 처형이 이루어지기를 바랐다.

그것은 개인적인 것이 아니었습니다. 엘리자베스는 힘들게 얻은 왕관을 생각하고 있으므로 메리가 살아 있다면 영국 자체의 안보와 번영이 위험에 처했습니다. 

스코틀랜드 여왕 메리는 1586년 10월 25일 반역죄로 유죄 판결을 받았습니다. 엘리자베스가 한 번도 만난 적이 없는  문제적 사촌에 대한 사형 영장에 서명한 지 일주일 후인 1587년 2월 7일 포더링헤이 성에서 참수로 처형되었습니다. 

엘리자베스는 태어날 때부터 성공적인 왕실 통치자에게 가장 중요한 교훈을 반복해서 배웠습니다. 거의 모든 관계, 특히 가족 관계는 결국 정치적일 뿐입니다.


비디오 보기: ასაკის მატებასთან ერთად გამოწვეული თვალის პრობლემები და ვარჯიშები მხედველობის გააუმჯობესებლად (일월 2022).